There Is a Crack in Everything
Joods Museum van België – 4 september – 14 december 2025
In een tijd waarin ongelijkheden, privileges en onderdrukkingssystemen aan het licht komen, lijkt het heden op een crisis die voortdurend in beweging is. Politieke, ecologische en affectieve urgenties kruisen het verval van een gedeelde taal, wat leidt tot een moment gekenmerkt door breuk en desoriëntatie.
There Is a Crack in Everything brengt meer dan 25 internationale kunstenaars samen wiens praktijken concepten als schoonheid, vorm, sensualiteit en aanraking verbinden met dringende vragen rond identiteit en territorium. Hun werken dagen vaste betekenissen uit en onthullen de porositeit en beweeglijkheid van de grenzen tussen het zelf en zijn omgeving, door een breed spectrum aan artistieke talen.
Het Joods Museum van België bevindt zich vandaag op een kruispunt tussen zijn verleden en een heruitvinding in wording. Volledig ontruimd en met lege galerijen wacht het op een onzekere wederopbouw. Deze toestand van afwachting overstijgt onze specifieke situatie: ze toont hoe een periode van onzekerheid nieuwe mogelijkheden opent. Als een uitgebreid tentoonstellingsproject ontvouwt dit zich als een voortdurende dialoog tussen hedendaagse kunstenaars, binnen en buiten het gebouw en zijn meervoudige geschiedenis.
Het gebouw zelf — ooit een privéwoning, later een Duitse school, militaire gevangenis en opslagplaats voor muziekinstrumenten — heeft door de geschiedenis heen verschillende transformaties ondergaan, gevormd door historische omstandigheden. In deze afwachtingsfase is het duidelijk dat wat komt niet enkel een herstel van het verleden zal zijn. Deze periode van schorsing wordt een metafoor voor hoe breuk nieuwe perspectieven schept.
De titel, ontleend aan Leonard Cohen — “There’s a crack in everything, that’s how the light gets in” — suggereert dat deze barst zowel destructief als scheppend is. De openingen worden ruimtes waar nieuwe denkbeelden kunnen ontstaan, waar zekerheden wankelen.
De kunstenaars hier verzameld verkennen situaties van breuk. Ze bieden geen gemakkelijke troost of definitieve antwoorden, maar wijzen op manieren om onzekerheid met intelligentie en moed te omarmen. In de lege galerijen wordt afwezigheid een medium, onbepaaldheid een scheppingsmateriaal.
Deze tentoonstelling maakt integraal deel uit van de overgangstoestand van het museum en erkent kwetsbaarheid als een heldere aanvaarding van de onzekere grond waarop alle culturele instellingen voortaan staan.
Dit project wordt georganiseerd door Jewish Museum In/Out en zijn directrice Barbara Cuglietta, in samenwerking met gastcurator Martin Germann.